Je suis batteur. Je sens le rythme du monde qui m'entoure dans mon âme. Tout a un rythme, du trajet en train à la conversation commerciale en passant par l'évolution des affaires.

Quand je suis arrivé chez Apple en 1988, je n'avais qu'un objectif en tête: gagner assez d'argent pour enregistrer mon album. Ce que je n'avais jamais prévu, c'était de passer les 22 prochaines années en tant que membre de l'un des plus grands groupes de l'histoire, sans jamais faire ce record. Apple n'était pas une entreprise; c'était un groupe.

Dans un groupe, chaque membre a un rôle clair.

Le batteur a un travail. Ils doivent garder tout le monde ensemble, allant dans la même direction, en même temps, jusqu'à la fin de la chanson. Ils donnent le tempo, suivent le chanteur principal et s'assurent que tout le monde garde le rythme.

Les instrumentistes fournissent la structure de la mélodie. Qu'il soit guitariste ou claviériste, un instrumentiste fait la différence entre soutenir le chanteur et reprendre l'expérience du public.

Ensuite, il y a le chanteur principal. Talentueux, charismatique et énigmatique, le chanteur est à la fois chef d'orchestre et artiste alors qu'il guide le groupe à travers la chanson tout en se connectant avec l'auditeur. S'ils sont vraiment au sommet de leur art, ils n'éclipsent pas le groupe en le prenant en platine.

La connexion musique-entreprise.

Ce que la plupart des gens ne réalisent pas, c'est que, au niveau macro, chaque département d'une entreprise correspond à cette organisation musicale exacte.

Les instrumentistes sont parfaitement en phase avec la recherche et le développement. Après avoir fabriqué des produits nouveaux et inventifs, ils améliorent continuellement ces offres initiales pour faire écho (jeu de mots) avec le consommateur. Brillant dans leur créativité et doué dans leur innovation, chaque membre de l'équipe de développement doit travailler en harmonie avec les autres pour créer un produit ou un service cohérent.

L'équipe de vente est vos batteurs, fixant le tempo des flux de trésorerie, suivant l'exemple du chanteur. Sans vente, il n'y a pas de moyen facile de financer le développement de nouveaux produits. Sans vente, il n'y a pas d'audience de fans adorateurs. (Sans vente, le loyer du studio n'est jamais payé. Fin de l'histoire.)

Ensuite, il y a le chanteur principal. Votre PDG. Votre maestro. La personne qui aide l'auditeur à donner un sens à l'expérience. Celui qui coordonne les efforts de chaque membre du groupe en un grand moment mémorable sur scène.

Steve Jobs était le Freddie Mercury d'Apple.

Je suis arrivé chez Apple trois ans après le départ de Steve Jobs. Il n’est pas surprenant que sans lui, la société ait pataugé. Ironiquement, ce n’était pas parce que la technologie n’était pas à la hauteur. En fait, Apple ouvrait la voie à des centaines de projets de R&D non productifs qui auraient pu être des sources de revenus viables. Les instrumentistes étaient en feu mais sans direction; ils n'avaient pas le rythme de vente et de marketing qui les empêchait de s'aligner sur la demande.

Au bord de la faillite, alors que des PC bon marché inondaient le marché, Apple a acheté des ordinateurs NeXT, le bébé de Steve Jobs, et il est retourné dans l'entreprise en 1996. Ce que personne ne prévoyait, c'est comment le retour du chanteur principal avec le groupe allait changer l'avenir de l'entreprise. .

En quelques années, Apple est passé d'un groupe de garage à jouer au Madison Square Garden. Après un investissement de Bill Gates, Steve a utilisé l'argent pour doubler les produits existants (les succès) et réduire le financement de la R&D. Plutôt que de laisser la cacophonie continuer de ses instrumentistes, il les a mis en équilibre avec son équipe de vente, insistant pour qu'ils travaillent ensemble.

Vous ne pouvez pas vous en sortir seul.

Ne soyons pas trop fous ici, le talent est important. Mais pour vraiment réussir en musique, vous devez être entouré d'un talent tout aussi grand avec des forces qui ne sont peut-être pas les vôtres. Vous pouvez avoir un bon rythme en tant que guitariste, mais vous ne voudriez pas vous asseoir derrière un kit de batterie pour un set de trois heures. De même, vous pouvez comprendre fondamentalement la présentation des ventes en tant que programmeur, mais vous préférez écrire du code que d'interagir avec le public.

La clé du succès dans toute entreprise est le succès de la réunion des parties d'une organisation (orchestration). Livré à lui-même, chaque département prendra éventuellement des décisions basées sur l'auto-préservation plutôt que sur un objectif commun. Ces entités distinctes doivent converger sous l'égide d'un objectif commun, d'une mission singulière, d'une obsession. Pour Apple, l'obsession de Steve Jobs était de créer un produit meilleur que tous les autres sur le marché, puis de vendre l'expérience d'utilisation de ce produit au consommateur.

La répétition et l'écoute sont essentielles. La narration, les mots et le rythme obligent et retiennent l'attention de votre public. L'improvisation, l'âme et la magie les incitent à revenir pour plus.

Dans mon livre, Live From Cupertino: Comment Apple a utilisé les mots, la musique et les performances pour créer la meilleure machine de vente au monde, je plonge profondément dans chacun de ces éléments pour montrer comment le succès d'Apple s'est construit sur la musique. Que peut apprendre votre organisation commerciale de l'entreprise la plus rentable au monde?